Médeia

A Médeia, amely itt az eredeti Μήδεια címen maradt fenn, az egyik olyan mű, amelyen keresztül az ókori görög irodalom és gondolkodás továbbra is megszólítja a későbbi évszázadokat. Az árulás és a száműzetés Médeiát egy szörnyű bosszú felé hajtja, feltárva a házasság, a nemek és a társadalmi hovatartozás mélyén rejlő erőszakot.

Médeia két szárnyas sárkány által húzott szekéren menekül Athénba, miközben a Nap (Héliosz) veszi körül; a jobb alsó sarokban egy idős dajka látható, aki a gyermekek holttestei felett kesereg. Apjuk, Iaszón balról közelít. Felül két szárnyas alak látható, a Büntetés (Poine) megszemélyesítői. Vörösalakos kratér a Kr. e. 4. századból. Clevelandi Művészeti Múzeum.

A Médeia mellett a tetralógiát a Philoktétész, a Diktüsz tragédiák és a Therisztai szatírjáték egészítette ki – ez a három mű nem maradt fenn teljes egészében. Ez a tetralógia a harmadik helyen végzett a versenyen; az első helyet Euphorión, Aiszkhülosz fia, a másodikat pedig Szophoklész szerezte meg.

A mű a ház dajkájával kezdődik, aki bevallja a közönségnek, hogy Iaszón elhagyta Médeiát, miután feleségül vette Kreónnak, Korinthosz királyának lányát. Ezután megérkezik a nevelő Médeia gyermekeivel, és elárulja: hallotta, hogy Kreón Médeia száműzésére készül. A megcsalt asszony kiáltásai kihallatszanak a házból. Ezt követi a kórus bevonulása, akik meggyőzik a dajkát, hogy hívja ki Médeiát. Amikor Médeia kijön, megérkezik Kreón, és kéri, hogy hagyja el az országot. Az asszonynak sikerül még egy napot kialkudnia. Ezután Iaszón jön, és Médeiát vádolja, mondván, ő maga felelős a száműzetéséért. Médeia hevesen vitatkozik vele, és visszautasít minden felkínált segítséget. Ezt követően Aigeusz jelenik meg a színen, aki beleegyezik, hogy vendégül látja őt Athénban. Médeia kidolgozza bosszútervét. Miután meggyőzi Iaszónt, hogy egyetért az új házasságával, gyermekeivel mérgezett ajándékokat küld a menyasszonynak. A palota egyik hírnöke feldúltan érkezik, és jelenti Glauké és apja, Kreón halálát. Médeia megöli gyermekeit, és Athénba menekül a szárnyas szekéren, amelyet őse, Héliosz adott neki, miközben Iaszón hátramarad, gyászolva gyermekei elvesztését.

A költő azt a tébolyt és vadságot ábrázolja, ameddig egy megcsalt feleség eljuthat, és azt a nőrületet, amelyet a házastársi hűtlenség vált ki (levonva a következtetéseket a korabeli athéni társadalom erkölcseire vonatkozóan is).

A Médeia mint összetett tragikus költemény alapos olvasata feltárja, hogy olyan műről van szó, amelyben felerősödnek a társadalmi problémák egy olyan korszakban, amikor a klasszikus görög görög világ már a polgárháborús viszályok és a hanyatlás fázisába lép. Egy olyan időszakban, amikor a hagyományos értékek kritikája minden politikai és társadalmi intézményben jelen van, Euripidész megkérdőjelezi a biológiai nemhez, a görögséghez és a múlt társadalmi intézményeihez kapcsolódó hagyományos kulturális értékeket.

A tetralógia részeként a Médeia lényegében egy összetett és újításokkal teli mű, a világos narráció és az események látszólag egyszerű sorrendje, valamint díszletekbeli egyszerűsége ellenére – leszámítva a daru (makhane) valószínű használatát a tragédia végén. A beszéd világossága és tisztasága olykor arra a felületes következtetésre vezethet, hogy ez egy ugyan intenzív érzelmeket kiváltó, de szerkezetileg egyszerű tragédia.

Kezdetben a költő, mint egyfajta szofista, hazátlan embernek tűnik (ahogy A. Lesky fogalmaz), mert a kóruson keresztül a szavak viadalában (agón logón) igazolja a barbár varázslónő haragját, alapvetően szembemenve a közös vérvonalra vonatkozó hérodotoszi elvekkel. Emellett a görög tragédia történetében addig példátlan mértékben jeleníti meg a lélek ellentétes erőit és belső konfliktusait. Harmadszor – és itt rejlik talán a legnagyobb meglepetés – az egyik legmágikusabb mítoszt dolgozza fel, követve a mítosz cselekményét, ahogyan az később az Argonautikában ránk maradt, jóllehet előtte Pindarosz is érintette a témát a Püthói ódákban. Negyedszer, demitizálja a hősök pantheonjának központi alakját, Iaszónt, rámutatva emberi gyengeségeire és zsarnoki természetére – ez egy olyan hős logikus vége, aki behódol egy szervezett társadalom intézményeinek, és feladja megváltó erejű lázadását.

A Médeia eredeti nyelven történő megközelítése közelebb hozza az olvasót a ritmus, az érvelés, a képvilág és a drámai hangsúlyok azon választásaihoz, amelyeket a fordításoknak óhatatlanul interpretálniuk kell. A mű nem csak azért fontos, mert régi: élő hivatkozási pont marad írók, filozófusok, történészek, színházi alkotók és olvasók számára, akik ma is hasonló kérdésekkel néznek szembe.