Achtergrond van het werk:
Een Midzomernachtdroom, geschreven door William Shakespeare, verscheen voor het eerst rond 1595–1596. Het toneelstuk werd geschreven tijdens Shakespeares vroege tot middelste komische periode en brengt hoofse romantiek, klassieke verhalen, Engelse folklore en amateurtoneel samen in een ontwerp dat gemaakt is voor ensemble-uitvoeringen. Het stuk is centraal gebleven in het repertoiretheater, schoolvoorstellingen, ballet, opera en film, omdat de meerdere werelden ervan in radicaal verschillende visuele talen kunnen worden opgevoerd. De in elkaar grijpende verhaallijnen van het hof, het bos, de feeën en de handwerkslieden maken van de uitvoering zelf een onderwerp: verlangen wordt omgeleid door acteren, kijken, repeteren en betovering. Deze context verklaart de keuze voor stem, structuur en genre, terwijl het lezers helpt de literaire setting en sociale instellingen rond de eerste publicatie of uitvoering te herkennen. Lezers kunnen opmerken hoe publieke regels de private oordeelsvorming beïnvloeden, hoe herhaalde beelden van betekenis veranderen en hoe vorm bepaalt wat op elk moment geweten kan worden.
Verhaalsamenvatting:
Vier jonge Atheners betreden een bos waar de betoverde bloem van Oberon en Puck het verlangen omleidt, terwijl een groep ambachtslieden een toneelstuk repeteert voor een koninklijk huwelijk. De gekruiste genegenheden, de feeënruzie en de komische repetitie komen samen in een slotreeks van erkenning en optreden. Deze samenvatting identificeert alleen de centrale situatie en richting zonder het einde te onthullen. Naarmate sprekers, decors, schaal of sociale posities veranderen, krijgen eerdere gebeurtenissen een nieuwe betekenis; het effect van het werk ligt niet alleen in de incidenten, maar ook in het tempo, het gezichtspunt, de stilte en de afstand tussen wat personages begrijpen en wat lezers kunnen afleiden.
Regisseur: Max Reinhardt en William Dieterle
Land van productie: Verenigde Staten
Hoofdrollen: James Cagney, Mickey Rooney, Olivia de Havilland en Ian Hunter
Verschil met het boek: De Warner Bros.-productie vergroot het feeënspektakel met ballet, de muziek van Mendelssohn en studio-effecten, terwijl de tekst van Shakespeare wordt ingekort en herschikt.
Regisseur: Michael Hoffman
Land van productie: Verenigde Staten, Italië en het Verenigd Koninkrijk
Hoofdrollen: Kevin Kline, Michelle Pfeiffer, Rupert Everett en Calista Flockhart
Verschil met het boek: De setting verplaatst zich naar een Toscaanse wereld rond de eeuwwisseling van de twintigste eeuw; fietsen, villa's en de sociale regels van die tijd vervangen een ongespecificeerd oud-Athene.
De geselecteerde volledige tekst is de geverifieerde digitale editie met nummer 1514. Markttitels zijn onder meer: A Midsummer Night's Dream; Ein Sommernachtstraum; Le Songe d'une nuit d'été; El sueño de una noche de verano; 真夏の夜の夢; 仲夏夜之夢. Maak bij het kiezen van een editie onderscheid tussen volledige, verkorte, geannoteerde, gemoderniseerde en verzamelde versies, en controleer de vertaler, uitgever en het jaar voor elke versie.
Het toneelstuk is centraal gebleven in het repertoiretheater, schoolvoorstellingen, ballet, opera en film, omdat de meerdere werelden ervan in radicaal verschillende visuele talen kunnen worden opgevoerd. Geschreven tijdens Shakespeares vroege tot middelste komische periode, brengt het stuk hoofse romantiek, klassieke verhalen, Engelse folklore en amateurtoneel samen in een ontwerp gemaakt voor ensemble-uitvoeringen. Deze kwaliteiten plaatsen het boek op een specifiek punt in de carrière van de auteur en in de ontwikkeling van het genre. De invloed ervan rust op herkenbare vragen over taal, structuur, geschiedenis en oordeelsvorming, in plaats van op een vaag label van 'klassieker'. Het lezen van de volledige tekst naast een andere vertaling, toneelproductie of film onthult wat latere redacteuren, vertalers, acteurs en regisseurs bewaren, verklaren, comprimeren of herschikken, en brengt formele effecten naar voren die samenvattingen vaak verbergen.
Het lezen van een ander werk uit de carrière van dezelfde auteur laat ook zien welke zorgen blijven bestaan en welke methoden veranderen. Het boek blijft open voor interpretatie, onenigheid en herlezing, omdat lezers kunnen terugkeren naar de eigenlijke taal en rangschikking, in plaats van toe te staan dat de latere reputatie de ervaring van het lezen vervangt.
Miva, de volgende manier van lezen na het luisterboek
Luister zoals bij een luisterboek en stel op elk moment al je vragen.
Start Miva's verhaalMiva leest niet alleen voor. Miva blijft uitleggen op basis van jouw vragen.